Exposition collective Galerie Coin de Ciel du 10 au 21 Juin 2026
21 rue Boyer Barret 75014 Paris
Vernissage le jeudi 11 Juin à partir de 18h
Gouaches sur papier série Jardin d’Eden et gravures brodées Oiseaux Eden
Les gouaches et gravures brodées que je présente dans cette exposition, se situent dans la continuité de mon travail sur les mythes et dans la lignée d’un travail imprégné d’onirisme et d’imaginaire. Pour cette exposition j’ai travaillé une série de gouaches sur papier et des oiseaux imaginaires sous forme de gravures brodées avec l’idée d’un paradis perdu qu’il nous faut retrouver.
Dans ce jardin imaginaire inspiré du jardin d’Eden, j’ai imaginé des oiseaux anthropomorphes habillés comme pour un carnaval allant à la fête, et diffusant la joie. Je les ai gravé à la pointe sèche puis imprimé sur tissu et ensuite je les ai brodé. J’aime broder certaines de mes gravures pour leur donner une matérialité, un relief et en faire une pièce unique, artisanale et précieuse.
J’ai imaginé dans ces peintures à la gouache intitulées Jardin d’Eden des humains immergés dans la nature, comme une promenade, un rêve. J’ai peint des paysages dans les tons de bleu et de vert avec une envie d’apaisement, de paix, de sérénité, de calme. Pour moi « Un parfum d’Eden », c’est cultiver le lien aux bonheurs simples que nous offre le contact avec la nature et cultiver la joie, l’amour et un rapport poétique au monde.
Exposition collective Un parfum d’Eden Galerie Coin de ciel ParisJardin d’Eden 3 gouache sur papier 21×29,7 cm 2026Oiseau Eden 1 gravure brodée 15×21 cm 2026
I am very happy to have my etchings and linoprint in this collective exhibition in U.K, wich is an evocative exhibition exploring the timeless world of folklore, myths and legends through contemporary printmaking.
From ancient stories of gods and heroes to local legends, fairy tales, and modern myths, folklore has shaped cultures and sparked imaginations across the globe. Today, contemporary folklore continues to thrive in many forms, folk art, songs and dances, legends, children’s rhymes, proverbs, and more.
In this exhibition, the artists present new print-based works inspired by these rich traditions. Through a diverse range of techniques and visual storytelling, they reinterpret tales old and new, revealing the universal themes, moral lessons, and enduring mysteries woven into human culture.
Come and experience how folklore lives on, transformed and reimagined for the present day
Thank you to the Eastgate Studio and Gallery to show my art work in this collective exhibition.
Je suis heureuse d’exposer mes gravures brodées à l’occasion de Paris Print Fair 2026 avec la galerie Nathalie Béreau, stand 12.
Une nouvelle série de gravures à la pointe sèche brodée, librement inspirée des Métamorphoses d’Ovide
Vernissage uniquement sur invitation le mercredi 25 mars de 16h à 21h.
Artistes : œuvres inédites Valérie Belmokhtar Caroline Bouyer Cyr Boitard Anaïs Charras Atsuko Ishii Thibault Laget-Ro Giulia Leonelli Hermance des Robert Tony Soulié Xecon Uddin
Triton, 2025 Gravure, pointe sèche imprimée en noir sur coton et broderie libre 21 x 29,7 cm Tirage unique signé et daté au dos.
Triton est un dieu marin dans la mythologie grecque, c’est le messager des flots. Chez Ovide, il a un corps d’homme et une queue de poisson, il est un peu l’équivalent des sirènes ou des ondins. Il sert de trompette à Poséidon mais les poètes comme Ovide lui attribue une autre fonction, celle de faire cesser les tempêtes, de calmer les flots agités. Cela peut faire écho à notre époque : voilà une figure qui peut apaiser nos tempêtes intérieures et extérieures. Je l’ai interprété comme une figure douce et apaisante, voire rassurante.
de me citer dans cet article à propos de la prochaine Paris Print Fair en Mars où j’aurai le plaisir de vous montrer une nouvelle série de gravures brodées
Oui l’estampe reprend le pouvoir ! (et la broderie aussi)
Et je suis contente de pouvoir vous rencontrer et vous présenter à cette occasion un ensemble de gravures brodées, une série que j’ai commencé en 2020 il y a 6 ans déjà , opérant une symbiose entre les techniques de l’estampe (gravure pointe sèche) et de la broderie à la main. (libre)
Save the date !
Du 26 au 29 mars 2026 à Paris au réfectoire du couvent des cordeliers
Quelle joie de vous annoncer qu’un de mes poèmes est publié dans le livre « Faire courir le vivant » aux éditions Ad verba , une maison d’édition indépendante. @adverbaeditions
Cette maison d’édition fait dialoguer poésie et œuvres d’art.
Le poème que j’ai écrit s’intitule La mue, il est inspiré d’un dessin de l’artiste Delphine Vaute @delphinevaute Retrouvez également dans ce livre des poèmes d’auteurs et autrices, inspirés par mon dessin « Le sang d’Adonis ».
à découvrir également de nombreux poèmes inspirés d’œuvres d’artistes dont les démarches sont toutes liées au vivant.
De magnifiques livres que vous pouvez vous procurer et offrir , sur le site de la maison d’édition https://adverbaeditions.com/
Je suis heureuse de collaborer avec cet éditeur en tant qu’autrice et en tant qu’artiste, c’est une double joie ! Sur une thématique qui, comme vous le savez, me tient particulièrement à cœur.
What a joy to announce to you that one of my poems has been published
in the book ‘Faire courir le vivant’ by Ad verba editions
an independent publishing house. @adverbaeditions
This publishing house creates a dialogue between poetry and artworks
The poem I wrote is titled “La mue”, it is inspired by a drawing from the artist Delphine Vaute @delphinevaute
Also find in this book poems by other authors, inspired by my drawing ‘The Blood of Adonis’.
to also discover many poems inspired by the works of artists whose approaches are all related to the living.
Vernissage-cocktail sur invitation en présence des artistes le jeudi 27 novembre 2025 de 17 h à 22 h
Nocturne samedi 6 décembre jusqu’à 21 h
Je serai présente au vernissage de 18h à 22h
Exposition dans le cadre du parcours de La Semaine des Galeries Parisiennes de l’estampe et du dessin. Événement parrainé par le Ministère de la Culture
Dans le cadre de cette exposition, je montrerai une série de peintures sur papier et de gravures brodées sur le thème des Métamorphoses d’Ovide.
Horaires de l’exposition
Jeudi 27 novembre Vernissage de 17 h à 22 h sur invitation
Exposition ouverte tous les jours du vendredi 28 novembre au dimanche 7 décembre de 11 h-20 h Ouverture les dimanches 30 novembre et 7 décembre : 11 h- 18 h Nocturne samedi 6 décembre jusqu’à 21 h
Perséphone gravure à la pointe sèche broderie libre à la main 21×30 cm 2025
Je serai présente sur celle ci : 13h30-14h45 : Penser l’océan : représentations, émotions et transformations
Table ronde dessinée par Barbara Govin, facilitatrice graphique
Leila Benoit, Pédopsychiatre et chercheuse au Yale Child Study Center et au Centre de Recherche en Épidémiologie et Santé des Populations (CESP) de l’Inserm
Fabienne Delfour, Docteure en Éthologie Cognitive et cétologue à l’École Nationale Vétérinaire de Toulouse (ENVT), Laboratoire ILCB
Hélène Artaud, Maître de conférences en anthropologie sociale au Muséum National d’Histoire Naturelle (MNHN), unité PALOC
Valérie Belmokhtar, Artiste plasticienne, illustratrice et autrice
Je serai présente et je participerai à la deuxième table ronde, en tant qu’artiste et autrice des livres L’artiste et le vivant et Au coeur du vivant éditions Pyramyd . Venez échanger avec nous, cela promet d’être passionnant !
Les forêts françaises font face à de nombreuses attentes de la part d’acteurs divers : sylviculture, chasse, loisirs. Entre protection et valorisation, la forêt française est à la croisée d’intérêts souvent divergents, parfois conflictuels. Comment penser la forêt comme un espace commun, à une époque où les arbres sont nos meilleurs alliés face au changement climatique ? Ce commun forestier est à inventer ou à redécouvrir à différents niveaux, autant dans le droit et ses applications que dans les usages de la nature et de ses représentations.
Intervenant.es : Anouk Lejczyk / Daniel Perron / Arthur Guérin-Turcq
De quoi parle-t-on lorsqu’on parle de la forêt du point de vue de l’imaginaire et dans l’art ? Comment les artistes représentent cet écosystème et quelles sont les différents approches et représentations qu’on en trouve dans le monde de l’art ? Quels liens entretiennent les artistes avec la forêt ? Comment intervient-elle dans leur démarche artistique, leur mode de vie, leur activité d’artiste ?
Intervenant.es : Valérie Belmokhtar / Yannick Dagneau / Claire Nowak et / ou Sophie David